von Stefano Gentili, Direktor des Festivals

Quando (qualche annetto fa…) mi proposero di dirigere il mio primo coro, uno dei brani che misi in repertorio fu il “Sicut Cervus” di Palestrina.
Für diejenigen, die damit nicht vertraut sind, ist es eine Motette - erstaunlich - mit einer ziemlich komplexen Kontrapunktkonstruktion, die schwer zu singen und noch mehr zu dirigieren ist. Der Text ist der lateinische Incipit von Psalm 42, dessen Übersetzung mehr oder weniger lautet:

«Wie das Reh sich nach den Wasserströmen sehnt, so sehnt sich meine Seele nach dir, o Gott.».

Während meiner allerersten Konzerte war mein einziges "Anliegen" (und mit diesem Wort habe ich schlecht angefangen ...), die vier Stimmen genau anzugreifen. Offensichtlich kam eine eckige und etwas "erwürgte" Hinrichtung heraus, bei der die endgültige Trittfrequenz fast nach Luft schnappte. Als guter Anfänger war ich jedoch sehr zufrieden, weil ich alle Angriffe auswendig konnte!

Dann hatte ich das Glück, Monsignore Domenico Bartolucci, seit mehr als vierzig Jahren Direktor der Päpstlichen Sixtinischen Kapelle in Rom, kennenzulernen. Tatsächlich hatte ich während der zweiten Ausgabe des Festivals in San Candido ein Seminar über Renaissance-Chorismus organisiert, und er (im Alter von zweiundachtzig ...) war der Lehrer. Einer der Songs auf dem Programm war der „Sicut Cervus“, den er, wie ich mich noch erinnere, während eines Unterrichts auf denkwürdige Weise dirigierte und ein sehr ruhiges Tempo abbrach. Unmittelbar nach der Aufführung, als er nach der Zeit gefragt wurde, wies er darauf hin, dass diese Passage traditionell während der Prozession zum Taufbecken gesungen wurde: "Stellen Sie sich vor, Sie gehen zusammen mit dreißig anderen Personen, jede mit einer großen, am Gang einer Kirche entlang Kerze in deiner Hand angezündet: In welcher Zeit würdest du sie singen? ".

Zurück zur ursprünglichen Frage: "Was ist der richtige Zeitpunkt?" Ich würde diese Antwort wagen: Das richtige Tempo ermöglicht es dem Chor, den besten Klang zu produzieren.

Natürlich gibt es zu diesem Thema verschiedene Denkrichtungen: Um ihrer Interpretationsidee zu folgen, zwingen einige Regisseure die Zeit, andere erweitern sie. Darüber hinaus sollten bei der Wahl des Tempos wichtige Faktoren nicht übersehen werden, wie beispielsweise die Akustik des Ortes, an dem die Aufführung stattfindet, oder das jeweilige Timbre des Chores.

In einem Punkt sollten wir uns auf jeden Fall alle einig sein: Wie Monsignore Bartolucci gesagt hätte:

«Denken Sie daran, dass der Sänger atmen kann».

Gute Musik an alle!
Stefano Gentili, Direktor des Festivals